青年报·青春上海记者 陈宏

由于疫情反复，作为上海两大艺术国际赛事之一的第三届上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛，还是没能等来线下决赛——7月12日，组委会正式宣布决赛方案，赛事将不再通过六位选手的竞技比拼，对他们进行名次评定，而是以线上音乐会的形式，让这些“未来之星”毫无负担地尽显音乐才华。比赛组委会主任，也是这项国际赛事的发起人余隆表示：“过往两届比赛已经让世界看到了上海斯特恩小提琴比赛的国际标准和极高规格。比赛不是为了竞技，而是为了给年轻音乐人提供一个职业发展的国际平台，13位评委一致为现在这个创新性的决赛方案感到骄傲。”

 ◆ 新方案几经讨论 ◆ 

创办以来就备受国际乐坛瞩目的第三届上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛，原本应于2020年完成决赛，但由于疫情，延期至今年的线下决赛还是改变了方案。8月26日-28日，六位选手，六座城市，将云端联手，呈现“纪念斯特恩百年诞辰——第三届上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛：决赛选手音乐会”，比赛还将为六位选手每人提供2万美元奖金，作为他们将来的继续深造和职业发展启动金。

组委会方面透露，“正是因为着眼于选手的持续发展，也为了保证比赛‘含金量’不打折，受疫情影响的决赛方案，历经从线上比赛到出国线下较量的几轮讨论”，在权衡利弊后，最终由组委会和两位评委联合主席大卫·斯特恩、徐惟聆，在评委和选手的线上“面对面”会议上公布。

此番参赛选手也对这一决定表示了理解，来自中国香港的陈蒨莹表示：“这个结果当然有些遗憾，但非常感谢大赛给我们提供了这个机会，创造的友好赛事氛围。我想我们都需要这样一个提醒，那就是音乐不只是竞争，我真的很高兴能有这样的锻炼机会。”

在新方案中，吉本梨乃（日本）、托马斯·勒福尔（法国）、林瑞沣（中国）、费利西塔斯·希夫纳（德国）、陈蒨莹（中国香港）以及李襄琳（美国）等6名晋级决赛的选手，将以钢琴伴奏的形式完成两首协奏曲的演奏录制，其中一首是自选作品，一首为组委会指定中国作品——首位获得格莱美最佳当代古典音乐作曲奖提名的华人、著名作曲家周天创作的《夜途》。而参赛选手必须演绎同一部中国原创作品也是该小提琴比赛的重要赛制之一，“因为音乐人通过演绎一部音乐作品进而对一种文化生出的理解肯定会更加直观生动，也更加印象深刻，” 比赛执行长陈寅解释说。

为帮助选手更好地理解《夜途》，周天还特别开课，列出“学习清单”，分享了包括爱德华·霍普的著名画作《夜游者》、选自巴托克组曲《在户外》的“夜之声”，华彦钧的二胡名曲《二泉映月》，陈凯歌导演的电影《霸王别姬》等多种不同形式的艺术作品对自己在创作《夜途》时的启发。

此番演奏视频，评委们虽然不会打分，但仍将给出详细的评语，让选手们可以“知得失”。

 ◆ 对青年艺术家扶持力度不变 ◆ 

不得不承认，在当今乐界，比赛仍是年轻音乐家走上职业演奏道路的高效途径，而对于青年音乐人来说，好的赛事不仅是展现其才华、一比琴技的平台，也是学习新知探索职业发展的重要渠道。

斯特恩比赛从来不鼓励更快更响的炫技表达，而是以多种方式鼓励选手发掘自己的音乐风格，并在比赛结束，为参赛者安排专家咨询会，让每位选手都可以和评委面对面地请教沟通。由著名指挥家、独奏家、小提琴家兼教育家、经纪公司负责人等不同领域顶端人才构成的评委阵容，让选手可以快速获得职业发展中多维度的专业建议和金玉良言。

今年，8月的“决赛选手音乐会”后，选手依旧可以线上“问诊”。 

同时，比赛是伴随着上海交响乐团的国际化进程而诞生的赛事，目前和这支百年名团保持良好合作关系的国际顶级乐团众多。“今年，我们仍然会点对点地把优秀选手推荐给知名乐团合作，力度甚至比往年更大，对扶持青年艺术家向来不遗余力的余隆总监，已经有了非常详细的计划。”陈寅透露。

组委会和评委会也对此表态，称扶持力度空前。徐惟聆说：“相比于名次，赛事对年轻音乐家未来的关注和扶持，才是更为重要的。”大卫·斯特恩则表示：“赛事表彰和认可进入决赛的每一位选手，把视野放到比赛氛围之外，关注更长远的未来，这种做法非常符合艾萨克•斯特恩的精神。2020年比赛原本是作为艾萨克•斯特恩诞辰百年纪念的一届赛事，随着比赛的延期，我们能在2022年以六位年轻人富有才华的表演来纪念他，倘或他泉下有知，一定会非常开心。”

上海市文化和旅游局局长 、上海交响乐团理事会理事长方世忠说，上海这项顶级赛事的创办初衷就是要支持青年艺术家，如今的方案“是一个理想的选择和圆满的结局”，“我也希望，今后这些优秀的年轻人能到上海的音乐厅演出，能与上海交响乐团一起合作，上海欢迎他们。”

青年报·青春上海记者 陈宏

编辑:陆天逸

来源:青春上海News—24小时青年报