孵化计划发起人费元洪

青年报·青春上海记者 陈宏

上海文化广场推动的华语原创音乐剧孵化计划，发展到第四个年头后，正式进入了“狂飙突进”阶段。8月6—8日，今年4部入围作品举行“期中考试”的同时，该计划首度出现的“特邀孵化”版块也正式公布了两部作品，吸引了业界和音乐剧粉丝们的好奇目光。“孵化计划此前只有自由孵化，‘种子们’野蛮生长，最终脱颖而出的再仔细打磨。现在，大咖们也同样想在这个机制里进行创作和‘试错’，所以，有了‘特邀孵化’的版块。”该计划的发起人、文化广场副总经理费元洪告诉青年报·青春上海记者，“这说明，这个孵化计划的运作机制，得到了业界公认。”

  == 4年来的342部草种 ==  

作为“演艺大世界—上海国际音乐剧节”的重要环节之一，“华语原创音乐剧孵化计划”创办于2019年，至今已举办了4年。4年来，它不但孵化“作品”，更孵化了编剧、作曲、演员等音乐剧行业的储备人才，因此被誉为“一双能看到行业广阔未来的眼睛”。“4年来，共有463人次参与的342部原创作品参与了孵化计划的投稿。”费元洪说，这些自由孵化的作品和人才，“就像是一个‘草种子’库，社会各界的贤人想要施展自己音乐剧的才华和热情，都可以来报名。”

4年的成绩单，其实挺亮眼。第一届孵化作品《生死签》《对不起，我忘了》《南唐后主》已于去年完成正式首演，其中《南唐后主》更是难得一见的原创爆款，在上海连演两轮17场，全部售罄一票难求。该作品将于2023年4月前在16个城市完成首轮全国巡演。《生死签》也将于今年夏季开启全国11个城市的第二轮巡演。而2020年入围作品《无法访问》《南墙计划》亦已投入商业制作，将分别于2022年10月在杭州和2023年5月在上海正式首演，与广大观众见面。

但在音乐剧专家陶辛教授看来，孵化计划启动之初，参与者们其实更多的是冲着“情怀”来的，收到的很多作品“平心而论是不合格的”，“作品很多，但完全是音乐剧的‘素人’凭借一腔热情来做的”。

年轻主创们齐聚上海

两人都将此阶段视为“野蛮生长”阶段。野蛮生长的作品水准或许不高，却让市场热情被充分调动，受过专业训练的人和作品越来越多。今年4部入围作品之一的点唱机音乐剧孵化板块《“偷”故事的人》的编剧/作词孙浩程告诉记者，自己以前是做话剧的，“无人问津，吃饭都成问题了”，关注到华语原创音乐剧孵化计划之后，“我开始从头学习音乐剧创作，从以编剧、作词的身份出现在市场上，到真正学习导演工作，是一步一步地、有了方向地在成长着，我学习到了更多的创作手段，眼界也越来越打开了。”

除了他的作品，今年还有《八角亭谜雾》《恐龙凶巴巴·不一样的朋友》《一生》等作品入围。4部作品的主创们，这两天集中在文化广场，举行了剧本朗读会和歌曲首唱分享，这也是对第一赛段成果的中期考核。随后，它们还要进行一番残酷厮杀——专家们会从作品题材与内容、完成度、音乐风格、市场潜力4个维度，再进行充分的考量，从这4部里挑出3部来进入“工作坊”阶段，入围最终赛段。

“现在大家拿出来的东西，水准都比较高了。”陶辛说，“那么作为孵化计划本身，它也得往前走，就不能依然只停留在喊口号的阶段。”

  == 大咖们也来赶考了 ==  

让很多业界人士甚至音乐剧粉丝们都颇为关注的是，2022“华语原创音乐剧孵化计划”的机制升级了：除了过往的自由孵化外，还设立了定向孵化（点唱机孵化及影视IP孵化）与特邀孵化的新赛道。“自由孵化就像大海里撒网捞鱼，捞出来什么鱼都是不一定的；定向孵化就像是做盆景，因为你就是从版权作品里去挑选，相当于花盆大小和树材都被限定好了，你要做的是做园丁，去剪裁成你想要的形状；特邀孵化，则像是去寻找好的胚胎以及好的园丁，我们提供土壤，大家共同用专业成熟的方式来养育植物。”费元洪说，这三大“赛道”都有可能产生有价值的作品，“它其实是代表了孵化的不同层次，我们就是希望能拓宽原创孵化作品的可能性。”

记者发现，目前4部入围作品中，《恐龙凶巴巴·不一样的朋友》《一生》来自今年的自由孵化，《“偷”故事的人》和《八角亭谜雾》都是定向孵化作品——前者是和环球音乐版权中国合作的的点唱机音乐剧孵化板块作品，后者是和爱奇艺星尘工作室合作的影视IP孵化板块作品。而8日当天，孵化计划还公布了两部特邀孵化作品：《缝纫机乐队》和《麦克白夫人》。这两部作品特邀海内外具有丰富创作经验的创作者加盟，选择共同青睐的创作题材，共同在孵化计划的机制内进行新一轮的孕育与打磨，并有机会在不久的将来登上商业化舞台。

孵化计划的剧本朗读会

“比较受关注的特邀孵化，其实是国际间的合作，像作词作曲，包括版权机构，其实都是在行业当中享有很高的声望和经验的，都是业界的大咖，像音乐剧《缝纫机乐队》的高世章先生，是学贯中西的华人作曲家，我家里有他全套的作品CD。”费元洪说。记者也留意到，《缝纫机乐队》背后有百老汇音乐剧公司的影子，《麦克白夫人》则和伦敦西区渊源颇深——众所周知，这两个是国际音乐剧界的重镇。

这样的合作，到底是强强联手，还是孵化？费元洪说，仍然是孵化。“即使是国际知名的业界大咖，在中国的音乐剧环境下，并不是把作词作曲编剧集中在一个主题上，就能诞生好作品的——好作品的成长，需要把控。”他说，“大咖们也需要有试错的平台，如何用比较小的代价来证明这个‘胚胎’是没问题的，就是我们孵化计划的作用。”

如今，大咖们也来上海“赶考”，也正是证明了孵化计划的机制，得到了广泛的认可。“无论对于初出茅庐的创作新人，还是成名成家的成熟创作者，孵化机制都是一套科学且务实的创制流程和体系。”费元洪说。

青年报·青春上海记者 陈宏

编辑:陆天逸

来源:青春上海News—24小时青年报