段奕宏和王珞丹都曾与白玉兰奖、与上海结缘。受访者供图

青年报记者 陈宏

段奕宏和王珞丹都曾与白玉兰奖、与上海结缘。两人曾各自凭借在《我的团长我的团》《我的青春谁做主》中的表演，分别获得过白玉兰奖“最具号召力男演员”和“最具号召力女演员”奖；两人合作出演的电影《烈日灼心》，曾斩获上海国际电影节多项大奖。此次以评委身份回到上海电视节，两人都表达了对白玉兰奖的感情，以及新身份对自身业务水平的提升作用。

评审：求新、求突破，坚守土壤

从参评到成为评委，身份的转换带给段奕宏很大振奋。他表示，通过评审工作，看到了同行在创作力上的不断提高，也看到了自己在业务水准、审美意识上的提升空间。发现行业高水准作品时，段奕宏会感到非常振奋和欣喜，他想让世界看到中国影视的制作水准，看到中国演员的表演和创作水准。

王珞丹透露，所有评委都希望白玉兰奖作为行业标杆，能继续保持它的专业性、权威性，所以每个人对于专业领域上的评定，都将设立很高的标准。王珞丹表示，白玉兰的标准就是“优中选优”。也正像段奕宏所说：要在所有高水准作品中去寻找更高的水准。

作为评委，段奕宏很看重演员在既定框架下的多面、多层次表达。他认为，相比去扮演完全不同的职业，更考验演员表达能力的是演同一个职业时，用不同的方式来展现人性的丰富和复杂。段奕宏说：“好的演员，演出的不是同质化的人物，不是同质化的自己。他会让我忘却演员本身的存在，会让我看到自己的不足。”就作品整体而言，段奕宏认为创作者应该有勇敢的开拓精神，同时要坚守创作的土壤。他表示，对于作品的要求，简单来说是要有试错的勇敢性，要有持续的对时代的了解、对职业的了解。段奕宏表示，自己对于创作有着信仰般的崇高认识，充满了敬畏。

表演：怀疑自我，探索自我

作为演员，段奕宏和王珞丹都在工作中保持着专注的投入。王珞丹向来对自己的要求高于别人对她的要求，受到褒奖的时候也是谨慎对待。更多时候，她会和自己进行交流，帮自己克服气馁或自卑，走出逆境。她认为，做演员很重要的是要了解自己，对自己的欲望、自己所能够承担的压力了然于心。

出于对演员职业的敬畏，段奕宏面对剧本选择时，希望自己能尽可能为行业提供“留得下、留得住”的荧屏形象。接《士兵突击》这部戏的时候，段奕宏曾几次谢绝，表示自己没有信心饰演“新型军人”形象。导演康洪雷则几经劝说，甚至用上了激将法，最终，他的一句“袁朗代表了21世纪的军人管理层新形象”点醒了段奕宏。“他能在演员没有信心的时候，给你指明方向。”找回信心的段奕宏最终选择加入，并成功塑造了袁朗这个军旅题材中的经典形象。

之后，双方有了《我的团长我的团》的再度合作，进而有了段奕宏在白玉兰奖的问鼎。获奖并没有让段奕宏大喜过望，他继续保持对演员职业的敬畏之情：“我的收获，要远远大于这些结果。我懂得了不要花心力去预判一个结果是什么，而是想到初衷是什么，你喜爱它的是什么。这样你就会不遗余力地去创作、去投入。”

王珞丹将段奕宏视作自己在表演上的一个标杆，私下里会和他交流工作经验和感受。比如，如何让自己“隐藏于人群”，“因为演员作为公众人物，气质和很多东西发生了改变。”王珞丹说，“可是当我们要演普通人的时候，还是会觉得被‘亮出来’了。所以有这样的困扰时，我就会私下里请教段奕宏老师，他会告诉我很多方法，怎样能够融入人群。”

表演生涯的延续，需要坚持也需要思考。段奕宏的方法是，在工作中探索自己、观照自己。“有时候我从创作当中能感受到一种喜悦，那种喜悦不是说我选对了职业，也不是说我就该做一个演员，而是让我看到和洞悉我自己。”

青年报记者 陈宏

来源:青年报