青年报·青春上海记者 陈宏/文 郭容/图、视频

著名作家孙甘露还在构思长篇小说《千里江山图》时，上海文广演艺集团副总裁、上海话剧艺术中心艺术总监喻荣军就跟他预约了舞台剧的改编版权。他在接受《上海文化Talk》栏目专访时透露，随着小说的出版，如今这部话剧已完成了改编，正式建组创排，“我们现在说，上海要厚植红色文化、江南文化、海派文化，《千里江山图》作为一部挖掘上海本土题材的小说，正是这三方面的结合；另外，我们要打造这部话剧，跟当下的年轻人去结合，这样去做我们才可能更有市场，对上海在新时代的社会主义现代化大都市文化建设非常重要。”

孙甘露的《千里江山图》首次出版于2022年4月，它以1933年设于上海的党中央机关的战略大转移为背景，描写了上海特别行动小组在实施“千里江山图计划”时克服各种困难危险，勇敢完成任务的故事。该小说原汁原味地还原历史氛围，原原本本描述事件经过，故事情节铺陈奇崛，并夹杂了复杂的世态人情，使得这部革命历史题材的作品既真实传奇又对人物刻画精细，也做到了叙事的文学性与内含的思想性的有机融合。

孙甘露在这篇小说构思阶段跟喻荣军有过探讨，“我们一听就立即预约了，前年他小说一出版，就寄给了我们。我觉得，加强中国在国际上的文化传播能力建设，其实更多的是跟我们对本土题材的挖掘相辅相成的——国际传播能力要加强，就是要讲好中国故事，而讲好中国故事具体到上海，就是要讲好上海本地的故事。”

喻荣军说，前不久收官的电视剧《繁花》很火爆，“是去年《繁花》的舞台剧，第一季第二季都是在热演，包括我们沪语版的都市戏剧《宝兴里》、音乐剧《爱情神话》，以及我们上话演了20年的《长恨歌》，效果都非常好，都是一票难求。”为什么？他认为除了剧中讲上海话这个点，“更多还是因为它是一个本地的题材”。

上海的文化定位，是红色文化、江南文化、海派文化，挖掘本土题材，喻荣军认为就是要吃透故事中蕴含的文化意味，“红色文化是我们的精神传承，要有理想；江南文化更多是我们的传统，似乎我们的根基；海派文化则是开放、包容和创新。”《千里江山图》被上话“抢先预订”，正是因为它完美地结合了这三点，和上话近年来的创作理念是一脉相承的。

“现在的红色文化作品，为什么能受到年轻人的欢迎？我们之前做过《浪潮》，做过《觉醒年代》，都是很好的例子。”喻荣军说，从创作角度，他们并未“只是把以前的故事拿来重新讲”，而是跟当下的年轻人结合，重新去挖掘和塑造了这个故事，并用新的形式和视角去跟年轻人沟通，“比如《浪潮》是讲左联五烈士的，这是大家熟知的历史，但故事如今该怎么去讲？比如我们还做了《英雄儿女》，大家都看过这部电影，但我们做之前也不知道它跟上海还有那么紧密的联系，故事里的主人公都来自上海闸北。”

在挖掘出更深的文化内涵和精神内涵后，喻荣军认为，像《千里江山图》这样的红色本土题材故事，也应该尝试着用更新的方式去做。除了邀请马伊琍、张瑞涵等几位实力派演员重归话剧舞台，在主创方面也启用了思维很新的年轻人。“这次我们非常大胆，用了叙述体来做这部话剧，因为这部小说本来人物就比较多，结构也比较复杂，叙述体可以更自由也更容易去解构这部剧。”他介绍说，“从编剧赵潋到导演王晓鹰，都很有想法。”

作为著名编剧，喻荣军最初是有改编《千里江山图》的想法的，“从一开始就跟孙甘露老师沟通过，我对小说还是非常了解的，对改编也有自己的不少想法，但在具体创作的时候，我们的编剧赵潋很有热情，她很喜欢这个题材，自己也跟孙甘露老师聊过，我和她一聊发现她非常合适，创作思维非常活跃，之前写的几部红色戏剧都很受观众喜爱。”虽然略有些“技痒”，但喻荣军在和孙甘露讨论后，决定放手让赵潋去改编，“应该让更多的年轻编剧去创作，尝试也很重要——创作有时候就是冒险，但大家在冒险的过程中，共同向一个目标奔赴，我对这样的过程非常期待。”

作为文广演艺集团副总裁，喻荣军表示，现在集团上下都有共识，“创作应该更多地和年轻人发生连接，因为我们的观众更多是年轻人。我们现在都有专门的平台和措施，去发掘和培养年轻人才。除了上话，还有上海歌舞团、上海滑稽剧团，也都有非常强的创作力量，诞生了一批新的作品。我们也呼吁和期待，能有更多的年轻人加入平台，这样才能让我们的作品更有活力，无论是舞台和创作，未来都是属于年轻人的。”

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编辑:张红叶

来源:青春上海News—24小时青年报