青年报·青春上海记者 郦亮 实习生 宫卿

久违上海的粤剧唱响天蟾逸夫舞台。广州市粤剧院的新编历史戏《精忠魂》，以另辟蹊径的剧本、创新变革的表演程式，以及演员俊朗的扮相，博得了挑剔的上海观众的叫好。

《精忠魂》以岳飞抗击金兵的历史为素材进行创作。相较于以往的剧作，《精忠魂》更希望展示岳飞的悲壮色彩，因而舍弃了耳熟能详的《双枪陆文龙》《岳母刺字》等典故，选择延续国家京剧院创排的《满江红》中岳飞抗金被害的故事。通过这一新颖的视角，粤剧《精忠魂》不仅丰富了岳飞故事的内涵，也为观众提供了对历史人物更深层次的思考和解读。

由于题材偏重岳飞抗金救民的征战历程，主创团队在三年内不厌其烦地对原剧进行深入的修订与提升。突破了粤剧古装戏“注重生旦表演”的传统，将《精忠魂》打造成了一部纯粹的“大男主”戏。

既为“大男主”戏，那《精忠魂》就对男主角就有一个很高的要求。剧中有许多高亢激昂的高音唱腔，其中最高的音达到了真嗓的C音，这是粤剧男演员唱腔中的相对极限。其次，剧中的武打场面包含了许多难度较高的动作技巧，如“背手抛接枪”“180度背旗僵尸”等，这些技巧及其考验演员的功底。国家一级演员李伟骢挑起大梁，他表示，岳飞这个角色具有极高的艺术价值和历史意义，“深感责任重大，因为岳飞智勇双全，剧中戏份吃重，对演员的唱念做打和体力消耗要求极高。”

通过对剧本一遍又一遍地研读与理解，李伟骢不仅捕捉到了岳飞的英勇与忠诚，更通过精彩的演绎深刻地刻画了这位英雄复杂的内心世界。在他看来，岳飞不仅是南宋时期的抗金将领，更是忠诚、英勇、孝顺、廉洁的象征，岳飞精神的核心是爱国主义，有利于增强民族凝聚力。其俊朗的扮相、扎实的功架、韵味十足的行腔和神形兼备的表演，最终为观众呈现了一个立体、生动的岳飞形象。

从昨晚的演出来看，《精忠魂》在文戏和武戏的表现上张弛有度。武打场面宏阔激荡，在细节处展现了令人惊叹的技巧与难度。而在岳飞与赵构的对手戏的文戏中，表面看似波澜不惊，实则言辞交锋激烈，暗潮涌动，完美诠释了“文戏动人，武戏动魄”的艺术追求。为上海观众再现了岳飞带领岳家军征战沙场、奋勇杀敌的激荡场面，以粤剧的艺术形式演绎岳飞抗金救民和维护国家统一的艰难历程，高唱一曲忠魂如铁、民心成碑的正气之歌，为观众带来一次难忘的艺术体验。

值得一提的是，此次《精忠魂》来上海演出，也是为了角逐明年的白玉兰戏剧艺术奖。童薇薇导演表示，尽管追求“白玉兰奖”是一份荣誉，但更重要的是艺术修养的提升和作品的不断精进。她对《精忠魂》的每一次排练都倾注了心血，对每一个细节都精益求精，这不仅是对艺术的尊重，也是对观众的负责。

青年报·青春上海记者 郦亮 实习生 宫卿

编辑:张红叶

来源:青春上海News—24小时青年报