青年报·青春上海评论员 郦亮

最近短视频界颇为“无厘头”——《甄嬛传》变身“枪战片”，贵妃举枪扫射；《红楼梦》改成“武打戏”，林妹妹“倒拔垂杨柳”；《西游记》里的孙悟空骑着摩托车扬长而去。而这背后是一种叫“AI魔改”的新玩法在起作用。当然，技术门槛的降低，意味着短视频的边界感更需要得到重视。

这些“无厘头”短视频的作者大部分是普通网友。他们借助AI软件，对经典影视剧进行“魔改”，尽情发挥自己的想象力和创造力。当然，也如愿获得了大量关注，好像自己一夜之间成为了影视界的新星。

在没有AI技术的年代，要对传统影视剧进行改编和重新剪辑，在普通网友那里是遥不可及的。因为这需要专业的工具，需要很高的专业素养，同时需要旺盛的创作力。这三点缺一不可。不过现在随着“AI魔改”的流行，这些问题似乎都迎刃而解，一个既便与影视界离了十万八千里的人，借助AI软件，也可以实现自己的影视梦。

但是有一个问题是显然的，就是现在技术门槛降低了，其实更需要重视边界感。比如，网友这样“爆改”经典影视剧，有没有得到原创作者的同意？改了经典，就是在进行二度创作，而二度创作就要获得原创者的许可，但是很明显，这些现在网上大热的改编短视频都没有获得授权。

以至于这种行为引起了国家广电总局的关注，总局网络视听司已出手整治，发布《管理提示（AI魔改）》，明确指出“这些视频为博流量，毫无边界亵渎经典IP，冲击传统文化认知，与原著精神内核相悖，且涉嫌构成侵权行为”。

侵权，从本质上来说，就是对于边界感的一种突破。平时，人家的是人家的，你的是你的，大家边界感很清楚，可是在“AI魔改”的时代，别人家的东西可以随便拿来改编创作，这显然就是一种倒退。

“边界感”的消失其实还体现在创作观上。过去，经典作品在人们心中是神圣而不可侵犯的。86版《西游记》影响了几代观众，享有很高的地位，以至于后来《大话西游》，有演员和观众出来抗议。可是现在，在AI魔改大大降低技术门槛之后，这种对经典之作的崇敬和维护，也变得摇摇欲坠。什么人都可以把经典拿出来改，什么人都可以把经典改成他们想要的样子。

经典作品不是不可以二创和魔改，关键在于创作的尺度和格调，尺度是对经典负责，格调是对观众负责。《大话西游》虽然魔改了经典，也曾经引起争议，但却成为一代人的经典，因为创作者不仅大胆创新，而且叙事缜密，深刻内涵让很多观众回味无穷。

而当下某些对经典的魔改，只追求视听冲击，满足部分人群对新奇的需求，以哗众取宠来博取流量。这样的创作不仅在毁经典，本质也是在愚弄大众，拉低大众的审美水平。恶搞不等于恶趣味，魔改不等于下三滥，每一个创作者和传播者都有责任收紧边界感这根弦。

所以当全民影视的时代来临，当技术门槛不断降低的时候，更要强调边界感。要让每个身处这场狂欢的人知道，什么红线是不可逾越，什么边界需要把握尺度。只有这样，审美的水准才可以保持，技术的发展才变得可持续，“AI魔改”才不会变成“AI乱改”。

​青年报·青春上海评论员 郦亮

编辑:陆天逸

来源:青春上海News—24小时青年报