青年报·青春上海记者 陈泳均

夏季的江南，暑气蒸腾，蝉声织网。上海海洋大学爱恩学院《玉见非遗：玉石雕刻的跨地域文化共鸣》社会实践团队的十余名大学生在青石板的巷口疾步穿行，他们追的不是清风，而是一块玉的呼吸。记者了解到，七天里，同学们循着苏州的白玉雕、扬州的玉石雕刻、连云港的水晶，在三座城市与八位国家级、省市级玉石雕刻非遗代表性传承人展开深度对话，探寻千年玉雕技艺的传承密码。

玉雕刻刀上的江南

漫漫时光里的坚守

苏州小巷有些狭窄，风却带着河水的凉意。苏州玉雕非遗代表性传承人葛洪的工作室藏在灰瓦深处，推门而入，满室柔光。葛洪带实践团队参观陈列柜，一枚白玉薄如晨雾，层层镂空处竟透出远山淡影；方寸之地，松鹤同栖，瀑布飞流，恍若一幅立体的吴门山水。苏工玉雕风格含江南文人气息，喜雕山水、花鸟、走兽等题材，如吴门画派与江南园林般美观。葛洪介绍，苏工玉雕不仅用料节省，小块玉能显大气，方寸之间能见天地，还善于根据玉的形色灵活设计，将瑕疵化为巧思。

“用现代设计解构传统纹样，赋予作品时代生命力。传承不是复制，而是用传统工艺讲当代故事。”葛洪取出几件苏工珍藏，招呼同学们凑近细看、上手触摸，冰凉玉料在掌心一点点回暖。学生们屏息观看，耳边只有刻刀与玉的私语。那一刻，他们懂了，苏工之“精、细、巧”，并不只是手艺的标尺，更是手艺人把江南刻进玉里的追求。一掌之间，见天地、见自己。

走进江苏省级玉石雕刻非遗代表性传承人汪德海工作室，案头上整齐堆放着厚厚的画稿与作品照片，字里行间、光影定格中皆透着匠人对玉雕艺术的执着。在和实践队同学的访谈中，汪德海说得最多的词是“熬”。熬灯油、熬寂寞、熬自己。“做手艺要耐住寂寞，沉淀积累方能厚积薄发；更要热爱生活、细察日常，让灵感源于生活；灵感落地时，需勇于尝试、不惧失败，让技艺在实践中精进。”临别时，汪德海特意赠予每位同学一本亲笔签名的自传，扉页上的字迹苍劲有力，既是对后辈的鼓励，也为此次交流留下了珍贵的纪念。

“水晶大姐”精雕水晶

让沉睡的矿石“说话” 

列车驶入紧邻东海的连云港，空气里有着海与盐的味道。连云港市东海县被誉为“世界水晶之都”，人口124万，其中约30万人从事水晶相关产业，队员们特地拜访了颇有名望的“水晶大姐”吴兆娥。

走进吴兆娥的雕刻基地，远远就看见吴大姐正站在门口，脸上带着亲切的笑容，在向大家热情招手。她身后的红色横幅格外醒目，白色的字迹在红色底衬的映衬下清晰亮眼，瞬间让大家感受到了浓浓的热情与真诚的欢迎。

随后，吴大姐笑着领学生们进门，展架上整齐摆放着她的珍藏水晶。她指着那些亲手雕刻的作品，细细讲述创作中的故事，“看，这是东海的潮汐。”吴兆娥是土生土长的东海人，祖上一直从事雕刻行当，从小她就跟着父亲学习鉴别水晶、雕刻水晶。

为了做出好的水晶雕刻品，吴兆娥每次都要赶个早集，去寻找质量上乘的水晶原石。从选矿工到“水晶大姐”，她最骄傲的不是奖杯，而是让一块块沉睡的矿石开口说话：奔马、浪花、星辰、乡愁。她告诉队员们，“与水晶打了一辈子交道，我对水晶的热爱依然赤诚。”

一周的实践队之行倏忽而过，高铁掠过江南的稻田与盐田。传承是什么？是葛洪刀尖上的江南山水，是汪德海案头厚厚的画稿，是吴兆娥手里不断推陈出新的水晶，更是大学生们触摸到玉雕技艺的温润与传承温度，以及对梦想和热爱的孜孜不倦。同学们体会到，传承是技艺延续，更是匠心与时代的碰撞，守护文化根脉，待年轻一代接续。

青年报·青春上海记者 陈泳均

编辑：陆天逸

来源：青春上海News—24小时青年报