用民乐,让璀璨的中华诗词在舞台上对话

青年报·青春上海记者 陈宏
“我们试图用民族乐器构建一座声音的博物馆,让《诗经》的质朴、楚辞的浪漫、唐诗的豪迈、宋词的清雅在当代舞台上对话。”作为第24届中国上海国际艺术节重要参演剧目,11月12日至13日,上海民族乐团年度大型原创音乐会《诗的中国》于捷豹·上海交响音乐厅上演,担任策划与艺术总监的乐团团长罗小慈告诉记者。
中国是诗歌的国度,诞生了无数璀璨的诗词歌赋。音乐会以“诗”为主线,展现了中国诗词的韵律之美、意境之远,以及蕴含其中的思想与精神。正如文学顾问骆玉明教授在导言中所阐释:“诗卷绵延,承载着中国人的情感、智慧与风骨,映照中华文明在融合、生成与更新中生生不息的壮阔图景。”
音乐会由此立意,将《万物生息》《江河滔滔》《朝日流霞》《空山月明》《风骨铮鸣》《星河共潮》六个音乐篇章构建为一部波澜壮阔的文明史诗,引领观众体悟文明进程中的“浪漫与坚韧”。罗小慈说:“音乐不只是演绎诗歌,更是在重构中国人一脉相承的精神图谱——那些刻在骨子里的天人观、家国情怀与生命哲思,本就有着诗的音律。”
这场音乐会特邀复旦大学中文系教授骆玉明担任文学顾问及文学策划,青年作曲家孔志轩担任整场作曲,并由著名指挥家汤沐海与乐团驻团指挥姚申申分别执棒,复旦大学历史学博士赵琳担任视觉影像顾问。演出汇聚上海民族乐团演奏家胡晨韵、俞冰、金锴、王音睿、赵臻、陆莎莎、赵韵梦等,特邀上海音乐学院教授霍永刚担任人声演唱,上海民族乐团全编制大型乐队、苏州交响乐团附属合唱团与中国福利会少年宫小伙伴艺术团合唱团,逾三百位艺术家同台献艺。整场演出以宏阔的构思与精湛的演绎,构建了一场贯通古今的“诗乐对话”,赢得观众热烈回响。
为了让观众们能更好地理解音乐会的意蕴与创作匠心,乐团把公益活动“海上乐谈”第五期——《诗的中国》演前谈活动搬到上海交响乐团音乐大堂,并于12日18:00与观众会面。《诗的中国》主创团队和主要演奏家们齐聚一堂,展开一场跨越文学、历史、音乐与视觉的深度对谈,嘉宾们从各自的专业领域出发,共同解读如何将流传千年的中国诗文,揭开这场视听盛宴背后的灵感来源与艺术构想。
《诗的中国》用丰富的音乐语言,讲述了深邃而磅礴的中国诗心,让千年诗魂在当代舞台上焕发出新的生命力,让观众听到的,不仅是旋律,更是文明生成与演进的“心跳”;看到的,不仅是舞台,更是民族精神数千年的“航迹”。这不仅是上海民族乐团在艺术创新上的又一次探索,更是对中华优秀传统文化进行创造性转化的一次生动实践。
青年报·青春上海记者 陈宏
编辑:陆天逸
来源:青春上海News—24小时青年报
- 相关推荐






