青年报·青春上海记者 冷梅/文、视频 受访者/图

跨年夜将至，年轻人的社交日程表再次被填满。而今年，在黄浦演艺大世界的核心地带，一场可以“吃”的音乐剧又戳中了年轻人的“心巴”。这个周末，记者提前探访了大光明电影院旁的夜半MIDNITE光影艺术餐厅，亲身感受了这场将餐桌变成舞台、将服务生变成演员的沉浸式体验。

推开餐厅大门，柔和的光影在数字天幕上流动，现场没有传统剧场的厚重幕布，取而代之的是随处可能响起的歌声。工作人员的热情招呼让人误以为走进了一家普通的音乐BISTRO，但当整点的钟声敲响，身旁的“服务生”竟然隐藏着核心技能，他们突然开口唱出《妈妈咪呀》的熟悉旋律。原来这里的“服务生”，其实都是来自“一台好戏”的专业音乐剧演员，唱跳能力以及舞台表现力让人惊艳。

“演员即服务生，空间即舞台”，是此次“Ensemble限定音乐剧主题餐吧”的核心理念。夜半MIDNITE经理杨勇告诉青年报·青春上海记者，餐厅与音乐剧品牌“一台好戏”及“皆大欢戏”合作，在2025年12月24日至2026年元旦期间，为年轻人打造了一个可以边吃边看、随时沉浸的跨年夜新去处。演员们在为顾客倒酒、上菜的间隙，会在走道、光影下突然进入角色，立刻切换到音乐剧live show现场。从《马戏之王》的激昂唱段，到《爱乐之城》的浪漫对唱，再到“一台好戏”原创剧目的精彩片段，都可能成为年轻人晚餐的“背景音乐”。

在采访中，杨勇表示，夜半MIDNITE希望通过音乐剧主题餐秀，分时段激活不同的消费需求。“我们推出了399元、299元、99元等不同档位的正餐和小酌套餐，就是想让更多年轻人愿意走进商业空间看秀。”他说，“音乐剧不应该只存在于剧场里，它可以更轻松、更日常，也可以和餐饮结合，让观众在放松的状态下享受上海独特的艺术氛围，同时也为年轻人搭建社交场合，让他们以音乐相聚，同时不失线下社交属性。”

记者了解到，为了让音乐剧主题餐秀的体验更贴近年轻人的休闲习惯，餐厅还引入了音乐BISTRO的概念。这里不仅有演出，还有适合聊天、小聚的氛围。整点的“大秀”和半点的“小秀”交替进行，加上轻松的抽奖互动，让整个夜晚张弛有度。顾客不再是正襟危坐的观众，而是戏剧发生的一部分——歌声在举杯时响起，剧情在刀叉间流转，甚至观众还被邀请加入即兴互动。这种“在场感”正是年轻人当下最爱的沉浸式体验。

一位年轻的体验者时而随着演员的唱跳一起律动，时而拿起手机拍摄演出片段。她告诉记者：“这种形式很新颖，也很有趣，不但能够看秀，和喜爱的音乐剧演员近距离互动，还能边吃边聊，一次性完成了多种社交方式打卡。”

杨勇告诉记者，此次合作是音乐剧主题餐秀的1.0版，夜半MIDNITE并非简单的演出嫁接，而是餐饮空间与专业内容制作的深度融合。夜半MIDNITE提供了专业的音响、灯光和数字天幕，而“一台好戏”则负责剧目编排、演员表演和节奏把控。从歌曲选择到演员动线，从服务流程到主题菜单，每一个细节都经过反复打磨。未来2.0版还计划邀请更多上海知名的音乐剧演员作为“神秘嘉宾”，在每日演出表中开出特定“盲盒”，进一步激发年轻人的参与热情。

杨勇表示，此次合作也是对上海夜间消费场景的一次主动创新。“我们希望通过音乐剧主题餐秀，让黄浦演艺大世界从幕布后延伸到餐桌边，让艺术真正走进年轻人的生活。”他认为，这种“演出+餐饮”的模式，不仅提升了客单价和消费时长，也为城市夜间经济注入了青春活力。

在跨年夜和元旦这样的消费高峰期，这样的创新体验无疑切中了年轻人的社交需求，让他们又多了一个可以吃、可以听、可以玩的新去处。或许正如杨勇所说，“让艺术走进日常，让消费更有情绪价值”，正是这场创新实验的意义所在。

青年报·青春上海记者 冷梅/文、视频 受访者/图

编辑：张红叶

来源：青春上海News—24小时青年报