青年报·青春上海记者 杨力佳/文 施剑平/图、视频

去年12月，2025首届“冯诺依曼杯”博鳌国际职业技能挑战赛——国际人文交流赛道在海南博鳌亚洲论坛国际会议中心圆满举行。作为2025首届博鳌职业教育发展大会的核心组成部分，赛道紧扣“国际合作高水平、产教融合高质量”核心理念，以“技融全球，遗韵共赏”为主题，吸引全球20多个国家及地区近100所学校的200余支中外队伍同场竞技。上海工商职业技术学院青年教师张超凭借《玉润金辉——压金丝嵌宝工艺的绝代风华》，斩获非遗展演（作品类）挑战赛教师组金奖。寒假伊始，记者来到张超的工作室，一睹此次参赛作品的风采。

  ※  源于热爱，忠于坚守  ※  

“压金丝嵌宝工艺源自商周青铜器金银错嵌宝石工艺，至清代乾隆年间达到鼎盛。以玉器为载体，用金丝镶嵌法将黄金固定在玉器表面。”张超从展柜里拿出一对红楼绿玉斗，将其中的故事娓娓道来，“比如这件作品，选用和田玉青玉雕琢而成，造型灵感源自《红楼梦》，我用金丝做出了唐宋时期经典的海水纹样，寓意‘海纳百川’的包容气度。希望大家在欣赏精湛的非遗技艺的同时，也能感受到深厚的文化内涵。”

据张超介绍，压金丝嵌宝工艺的制作要求极精，图案线条要流畅、粗细一致、开槽准确，否则金丝无法嵌入，制作者必须既会玉器加工，又会金银镶嵌。说到这里，记者看着眼前的这个文弱女子，很难想象，她是如何同时掌握这两种高超技能的。“源于热爱，忠于坚守。”张超用八个字概括了过去二十年的从业生涯。

原来，在张超上初中的时候，一次偶然的机会，她见到了姥姥当年的一件嫁妆——一对精美的玉镯，一下子就被上面的压金丝嵌宝工艺所深深吸引，立誓一定要将这门非遗技艺学到手。几经周折，她终于如愿见到了中国玉石雕刻大师邵景兴，然而，她很快发现，当时的玉雕以大件为主，身材瘦小的她并不占优势，也正因此，一开始的时候，邵景兴是婉拒她的。

“为了扬长避短，我就主攻小件。虽然我从小就学习中国画，有不错的美术功底，但是玉雕讲究的是立体造型能力，于是，我隔三岔五就将自己做的泥塑作品送去给邵老师过目，也趁机做一些诸如打磨、抛光这样的辅助性工作。”张超回忆说，“就这样过了三四年，在填写高考志愿的时候，我爸爸提出，希望我考到上海来，和他团聚。但是为了离邵老师近一些，我最终还是选择留在长春。在上大一的时候，邵老师终于收我为徒了，而且还是关门弟子，当我得知这个消息的时候，兴奋得都蹦了起来。”

于是，张超周一到周五在学校学习艺术设计，双休日和寒暑假就去工作室当学徒。设计、开槽、雕刻、压金丝、上色、抛光……一件作品的制作过程非常复杂。光是练习开槽，张超就用了两年多的时间，学了整整三年后才完成了一件基础作品。“后来，我的主攻方向慢慢转向了压金丝，这还得益于我另外的一个爱好：游泳。” 张超笑着说。原来，开槽是压金丝的重要前奏，制作者的动作稍微有一点不流畅，哪怕是呼吸重了，都很容易在玉料上产生顿点，影响作品最终的质量。张超因为经常游泳，练就了超长的屏气时间，往往可以将这个步骤一气呵成，所以后来，只要是压金丝的活儿，都由她来全程负责。

本科毕业后，张超选择留学深造，学习产品设计。由于成绩优异，在毕业时，她获得了留校的机会。一个越洋电话，彻底改变了她的人生轨迹。“虽然已经十多年过去了，但是师傅当时说的每个字，我都记忆犹新，时刻不敢忘却。”张超说道。原来，打来这个打电话的人，正是邵景兴。“他说，人的一生要做一件有意义的事情，对于我来说，就是传承中国的传统技艺。如果我不回来继续跟他学，这门技艺就要断代了、消失了。”在那一刻，张超决定将少时的热爱变成一生的坚守。

  ※  东方美学，中国故事  ※  

聊到这里，张超又从展柜里小心翼翼地拿出了另外一件代表作：压金丝嵌宝平安瓶，这是她与丈夫：中国玉雕青年艺术家邵冰一起合作的，曾获得第十四届上海“玉龙奖”金奖。整件作品耗时一年半，邵冰负责设计以及大线条玉雕，张超则负责小线条玉雕以及压金丝嵌宝，两人珠联璧合，完美阐释了年轻一代眼中的东方美学。

这件作品链环的制作特别考验技术——它与玉料是一个整体，却能单独活动。除此之外，掏膛和抛光两个环节也颇费周章。“瓶身平均厚薄度需要在两毫米左右。如果内膛的厚薄不均匀，不仅会影响重心，还会对后续在瓶身上的压金嵌宝产生影响。”张超介绍，“乾隆皇帝曾经非常喜爱这种薄胎工艺，还以‘薄遏片刻铢，轻于举鸿毛，在手疑无物，定睛知有形’的诗句来赞美这一工艺。”

说到这里，张超回忆起迄今为止唯一的一次“事故”。那是在刚刚出师后不久，接到了一个为一只象耳平安瓶压金嵌宝的活。“我当时也不知道是怎么想的，没有听从师傅的教导按部就班，连垫子都没有垫，就直接上手了。结果，瓶身直接裂开。我整个人都傻了，呆呆地坐在那里。”张超以为如此大的失误和损失，一定会受到师傅严厉的批评，然而邵景兴却默默地上楼了。“此时无声胜有声。若干年后，师傅才告诉我，当时正是因为我的祸闯大了，他怕增加我额外的心理负担，影响我之后的心态，所以，才选择离去，让我自己反省。”这件事情之后，每每坐在工作台前，张超丝毫不敢有任何怠慢，技法也随着心态的改变而愈发成熟、稳练。

张超的创作灵感，许多都来自古籍中的纹样、哲学中的意境，在她看来，压金丝嵌宝不仅是技艺，更是文化。她表示，这次的参赛经历，再一次证实了以东方美学讲好中国故事的重要性。“我发现，大家不仅好奇这些作品是如何做出来的，更是对背后的典故产生了极大的兴趣，听得津津有味。这更加坚定了我之后的方向，希望自己的作品可以连接过去、现在和未来。”

今年是张超当老师的第四年，在珠宝与艺术设计学院教授两门课程，带领着一批又一批的Z世代学生用更年轻的视角，将传统元素与现代风格相融合，焕发出新的生机与活力，为压金丝嵌宝工艺创造更多的应用场景。比如就在最近，由她和学生们共创的马年挂件就成为了爆款，在位于印象西大街先行区的上海礼物@嘉有好店经常卖断货。她告诉记者，压金丝嵌宝是一项既昂贵又辛苦的工艺，想要找到一心一意的学徒并不容易。所以，她在空暇时间，也非常乐意去参加各种公益活动，希望将非遗的种子播撒到更多青少年的心田，说不定里面就有将来的好苗子。 

  ==  对话  ==  

多元探索，走进日常

青年报·青春上海：前不久，2025年“中国礼物”创意设计大赛决赛结果揭晓，你所设计的“竹溪杯”荣获金奖。光听“竹溪杯”这个名字，好像很难和压金丝嵌宝工艺联系在一起，两者之间有何关联吗？

张超：我一直很欣赏竹的气节与风骨，我所在的嘉定区马陆镇有一项传统技艺：篾竹编织，于是，我就产生了创作这件兼具艺术性与实用性的作品的念头。手艺人之间的惺惺相惜，不仅是精神上的共鸣，也可以是技艺上的切磋。虽说我并没有在这件作品中使用压金丝嵌宝工艺，但是背后的理念是相通的——希望通过多元的探索，让非遗走进更多日常百姓家。这就是为何，在平日里，我更加倾向于做一些实用器皿。

青年报·青春上海：接下去，有何新的创作计划吗？

张超：在首届“冯诺依曼杯”博鳌国际职业技能挑战赛中，我欣赏到了许多国家不同的纹样，美轮美奂、各有千秋。我觉得这是一个非常好的创作元素与沟通桥梁。也是在去年，我去马耳他参加文化交流活动，当地官员对压金丝嵌宝工艺很感兴趣，想亲自体验一把，那么做什么好呢？当时就做了他们国家的一个颇具标识性的图案，效果非常好。这也给了我新的启发，接下去，将研究如何用金丝做出更完美、更丰富的图案、纹样，让更多人可以参与进来，感受这项古老技艺的魅力。另外，我正在梳理四合清工坊的历史资料，这是一个以压金丝嵌宝工艺为核心传承的品牌，我的师傅是第六代，我是第七代。之后会申请中华老字号，用创新的文化叙事的传播方式，整合海内外宣传资源，讲好中华老字号的故事，弘扬中华优秀传统文化。

青年报·青春上海记者 杨力佳/文 施剑平/图、视频

编辑：张红叶

来源：青春上海News—24小时青年报