青年报·青春上海记者 陈宏/文 常鑫/图

如何继续提升城市文化软实力，让文化消费成为市民的日常，让国内外观众“为一部大戏、为一次大展、为一场大赛，奔赴一座城”成为共识？2月4日上午，市政协十四届四次会议举行“提升城市文化软实力，加快建成社会主义国际文化大都市”专题会议，多位委员在发言中都不约而同地提到了升级的概念：文化艺术要更重视IP打造、升级品牌感召力，文旅商体展联动要升级联动方式、真正推动联动各方的积极性。

近年来，AI技术发展降低难度、短剧短视频改变观众观看习惯，都对影视行业带来了冲击。市政协常委、上海戏剧学院电影学院院长厉震林认为，上海这座中国电影发祥地，应强化规划和深度开发上海本土电影IP。为此，他提出了四个建议方向：上海应努力成为电影IP的创意策源地，从“技术门槛”转向“创意门槛”，因为“‘创意’将成为新生电影IP的核心竞争力”；应努力成为电影IP衍生市场的版权交易中心，重新定义产业核心，摆脱过度依赖票房的“靠天吃饭”模式；应努力成为AIGC电影的发祥地，探索“新电影”形态，鼓励电影与戏剧、游戏、直播、微短剧等融合创新；应努力成为“剧本中心制”的示范城市，推动内容为王，编剧应具备导演思维，适应未来“AI指令师”等新角色需求。

市政协常委、上海大剧院总经理张笑丁同样强调了IP和品牌的力量。她说，去年上海大剧院有两次歌剧盛宴，即“拜罗伊特在上海”落地、“巴伐利亚的回响”——2025上海大剧院歌剧节举办，都吸引了全国的歌剧爱好者奔赴上海，“都是上海国际文化大都市影响力的生动写照”。这些著名IP，又能进一步丰富城市的影响力，她以这两天她接受媒体采访时屡屡提及的原版音乐剧《悲惨世界》40周年巡演上海站为例，“这部剧的营收最终破亿，我们看到，每1元票房收入，都能带来5-7元的相关消费”，为此，她认为，提升上海的城市文化软实力，未来应该“大力发展‘上海原创、国际水准’的顶级IP”，让上海成为顶级演艺产品、吸引全球观众的精品平台。

正如张笑丁所说，顶级品牌，未必都要靠引进，本土同样有国际影响力的文化品牌。市政协委员、上海交响乐团团长周平表示，上海创办的艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛“创办后第二年就被世界国际音乐比赛联盟列入顶级赛事行列”，因为上海的赛事设置水准非常高、赛制有创新和突破，“现在还不断有国际论坛邀请我们的赛事相关人员去做讲解”，很有国际影响力。同时，这个赛事评委和选手都来自全球，对中国作品和中国文化的推广力度前所未有，“像我们首届比赛设置的必选中国作品是《梁祝》，评委和选手们甚至专门去找到俞丽拿老师学习”，有位担任评委的外国小提琴家后来国际巡演时，也屡屡奏响《梁祝》。“这种品牌项目，是真正能够带动上海城市文化往上走的顶端项目。”周平呼吁，上海在大量引进好的品牌的同时，也应该关注到“这些我们口袋里已经有的好东西”。

当然，IP化、品牌化，也意味着文旅商体展融合发展的重要性，被进一步凸显。市政协委员、上海市体育局规划产业（法规）处处长余诗平认为，融合发展如今已经开始“向纵深推进”，这也意味着前期探索阶段暴露出来的一些短板，需要被正视和及时改进。余诗平介绍，2025年，上海共举办182项国际国内体育赛事，现场观众和参赛者超290万人次；群众性赛事活动8707场，参与人次超900万。但赛事企业和相关市场主体反映，联动还面临利益分配之困、版权保护之惑、流量转化之难等三方面挑战。

赛事活动的引流，带来了吃住行游购娱的增量，但无法成为办赛主体的收益，有时联动还可能增加额外的组织成本，余诗平说“赛事活动期间，如果周边市场主体仅仅坐享客流，不对活动的消费者画像进行重构，开展主题产品设计，流量并不必然带来消费的增量”。

这其实也是文旅商体展每一个链条上主办方的“痛点”，引进赛事版权、引进顶级IP，固然能给城市经济带来增量，但一些IP主办方争取品牌方的授权需要耗费极大气力，如果主办方的利益得不到保证，各方的主动性和积极性必然下降。这，也将是上海未来加快建成国际文化大都市必然面对的挑战。

近在眼前的挑战，其实已即将来临——还剩十来天就是春节，上海人的原有习惯是“一到春节就出去过年”，上海正在发力，吸引更多的海内外游客来上海过春节，也期待市民多多留下来，在上海打造一个热热闹闹的春节盛景。而文旅商体展联动，被上海寄予厚望，有望改变这一“传统”。

青年报·青春上海记者 陈宏/文 常鑫/图

编辑：陆天逸

来源：青春上海News—24小时青年报