青年报·青春上海记者 郦亮

“传统文脉当代演绎系列展”的首展“有美一人”今天在上海视觉艺术中心开幕。如此宏大的展览，竟是以最近很流行的菖蒲这一涧边小草切入，着实出人意料。青年报·青春上海记者了解到，此次展览就是以菖蒲为切口，来探讨当代艺术的精神实质。

最近一段时间，在上海的文人雅士之中很流行种菖蒲。据悉，种菖蒲之风始于宋代。“传统文脉当代演绎系列展”策展人林明杰告诉记者，宋代文人种菖蒲是极有勇气的。因为在菖蒲之前，文人玩的大多是兰花、梅花这样的雅物，即便是陶渊明“采菊东篱下”，那种的也是一朵花，种菖蒲这样的小草是从来没有过。但是后来宋人种菖蒲，种得最好的是苏东坡。随着时代变迁，菖蒲也从一棵不起眼的小草，变成了文人雅物之一。

所以在林明杰看来，菖蒲在中国文化史上绝对不是一棵小草那么简单，它其实代表了中国文人就传统文化进行突破和创新的努力，而这也是当代艺术精神的实质。文人种了1000多年的菖蒲，现在菖蒲也已经成为传统的一部分，如果发扬当年苏东坡种菖蒲的勇气，在今天种菖蒲种出一种当代性，这是值得思索的。

记者在现场看到，受邀艺术家以菖蒲为载体，来阐述他们对于当代艺术精神内核的理解。上海中国画院画师张雷平这次做了一个菖蒲的装置。她告诉记者，她曾去西南的一处梯田采风，那里的人文风物给她留下了深刻印象，所以她这次用泥巴做了很小的梯田雕塑，又在这“田”里种下很小的菖蒲，取名“误种——误将菖蒲当粮种”。

而在另一件名为“听草”的作品里，张雷平又在自己少女时代搜集于海边的各种海螺里种上菖蒲。她说，海螺是海洋文化的象征，菖蒲是山野文化的象征，这么融为一体，也就意味着两种文化的对话：“听惯了大海的涛声，再来感受一下涧边小草的呼吸吧。”上海中国画院画师何曦这次带来的装置作品“僵持”也很有意思。他种了一盆菖蒲，然后就任由其生长，用摄像机将此过程拍了3个月。万没想到，这菖蒲的生命极为顽强，虽然不管不顾，但依然生机盎然，因此僵持之后便是“突破”了。

青年报·青春上海记者 郦亮

编辑:梁文静

来源:青春上海News—24小时青年报