青年报·青春上海记者 陈宏/文 受访者/图

世界经典文学的宝库里，大仲马的《基督山伯爵》无疑是熠熠生辉的那一个。但毋庸讳言的是，这幅描绘十九世纪早期法国社会的时代画卷，即使被列入了必看书目，当下的年轻人认真“啃”下来的并不多。12月2日晚，根据这部经典改编的同名音乐剧中文版在上海文化广场首演，并将在连演12场之后开启全国巡演，青年报·青春上海记者在采访中获悉，随着中国音乐剧产业的发展，围绕殿堂级文学经典改编的作品也越来越多，很多年轻人通过戏剧舞台作品，“逆向”爱上了文学原著。

 ☆ 天然具备戏剧性的文学巨著 ☆ 

1844年，法国作家大仲马的长篇小说《基督山伯爵》开始连载，很快赢得了大量读者的青睐：刚刚当上船长的年轻水手埃德蒙·唐太斯遭人陷害锒铛入狱，一夕之间失去了挚爱的未婚妻和宝贵的自由。因缘际会，埃德蒙在狱中获知了基督山宝藏的秘密。越狱后的他凭借宝藏成功跻身上流社会，开始周密布局他的复仇计划……

这部经典，被誉为通俗小说的典范。它对当时巴黎社会的刻画，让它有着现实主义的坚实基础，同时，因为有老百姓喜欢的扬善惩恶、报恩复仇的主线，又让它得以写得跌宕起伏、荡气回肠，是真正的雅俗共赏。出版后，它被翻译成了几十种文字，在全世界都赢得了无数读者。178年过去，这部文学巨著早已成为世界文学史上的耀眼星辰，其经久不衰的魅力跨越了文化和语言的隔阂，使它成为了世界上拥有最多读者的小说之一，打动着一代又一代人。

这部小说所讲述的故事，有悬念有转折，天然具备戏剧性，所以它也被改成了各种艺术形式：影视、话剧、音乐剧等。俄罗斯版音乐剧《基督山伯爵》，是其中的优秀改编之一。编剧尤利·金在忠实于原著的基础上进行了艺术再创造，精心构思、删选和改编小说的情节，将这部百万余字的巨著凝练于150分钟的舞台演绎之中，以匹配舞台演出的特点。它》既保留了原著曲折的故事和紧张的叙事气氛，又增添了荡气回肠的音乐编排、恢弘多变的舞蹈场面，搭配华丽夺目的舞美设计，生动再现原作中深邃宽广的海上生活、狱中生涯、上流社会等繁复场景，实现了经典与创新的兼收并容。

文化广场副总经理费元洪透露，俄版音乐剧《基督山伯爵》曾在2012年5月18日至20日登陆上海文化广场的舞台，“作为上海之春国际音乐节闭幕式的盛典演出，成为了无数音乐剧爱好者心目中的俄语音乐剧启蒙之作。”

此次的中文版，是由北京演艺集团引进IP进行的中文版改编，并邀请了俄方核心主创参与一起创作。制作人监主演阿云嘎透露，因为经典IP的号召力，“很多演员都非常有创作的冲动”；而主演娄艺潇也说，在排练时大家都卯足了劲儿，“本来差不多晚上9点可以结束排练，但时间到了没人走，大家都自觉留下来‘加班’，经常排练到11点多。”

 ☆ 舞台作品的魅力反哺原著 ☆ 

这部经典作为沪上知名的“年末大戏”在文化广场正式首演后，获得了大量好评。戏剧的冲突和音乐剧所需要的音乐舞蹈，融合得非常自然，原本冲着演员卡司来的不少观众告诉青年报·青春上海记者，他们补了不同的场次，“因为经典，就想多刷。而且听说三组卡司都在‘较劲’，对一些人物形象、剧情甚至唱段，都有着自己的处理风格，很不一样。”而看完首演场后，刚大学毕业的朱小姐表示：“我特意下单了原著小说，此前我看法语版音乐剧《巴黎圣母院》后，也终于啃完了原著。”

确实，主创们都是奔着参与一部经典的目标去的。就像主演叶麒圣所说，“这部戏是俄罗斯的顶级制作，这部小说又是大仲马的经典，现在市面上的很多戏剧创作，都会采用这里面的一些戏剧结构和成分，所以我们这个剧组，寄托了太多人的感情在里面，大家有爱又特别‘内卷’，都想诞生一部中文经典剧。”

让主创们欣慰的是，投入的心血没有白费。作为中国音乐剧行业的“桥头堡”，上海有着国内相对最为成熟的观众群，即使是新加入的音乐剧粉丝，也能从“追星”变成“追剧”，从而变成原著粉。朱小姐告诉记者：“以前读书时，《基督山伯爵》、《巴黎圣母院》都在老师要求的必读书单中，但事实上，我看着这种大部头就觉得望而生畏，也就是语文考试时背了点常识而已，根本都没翻完。但在看了音乐剧之后，我就特别想去把原著读完，现在已经恶补了好几部中外经典了。除了这次的《基督山伯爵》，前不久在大剧院看的音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》，也让我翻完了陀思妥耶夫斯基。”

记者也了解到，朱小姐这样的观众在上海已经不在少数。作为年轻人喜闻乐见的艺术形式，舞台剧的现场感染力，让他们被原著展现出的戏剧冲突、时代背景所打动，很多人开始自觉在豆瓣、微博等社交媒体写“读后感”。在碎片化阅读时代，这样的“双向奔赴”，尤为可喜。

青年报·青春上海记者 陈宏/文 受访者/图

编辑:马鈜

来源:青春上海News—24小时青年报