苏宁艺术馆：筑一座“琼楼”

2022-12-04 生活 

苏宁艺术馆馆藏精品颇多。受访者供图

参观博物馆、艺术馆，很多人会被展出的作品吸引、打动，苏宁艺术馆能打动你的展品一定不少。这里的展品多为精品，空间设计也堪称教科书级别。这让人想起一个非常恰当的比喻：美酒配美器。徜徉在这座5000多平方米的艺术馆中，每一步都有发现，都有惊喜。

青年报　杨颖　记者　孙琪

所有伟大艺术都值得仰望

苏宁艺术馆是一座巴洛克风格的建筑，这在上海的艺术场馆中并不多见。

如果你的时间足够充裕，那么请不要急着进入展厅。底楼大堂一侧有一扇很窄的门，走进这扇门，里边便别有洞天。正对着这扇门的是一个茶吧，设计线条简洁，色调明快，置身其中能够体会到一种沁入心扉的宁静。

左侧的文创商店，以巨型古画为主墙，主题鲜明，意境沉着，两旁则以素雅的屏风和深色货架相衬，陈列品种不多，随便逛来赏心悦目。

当你站在茶吧边向前看，这才是一楼最宏伟的手笔。那是一个大厅，大厅的正前方，是一座两层楼高的半圆形书架，再高的个子，走上前去都需要仰望。不由想起一个成语：“高山仰止”。这座书架仿佛一个寓言，设计师用他宏大的设计在诉说：历史上所有的伟大艺术和文化成果都值得我们仰望。

看着这座书架，你会有很多联想，比如藏书阁。中国历史上几乎所有的收藏书籍之地都会叫“阁”或者“楼”，建筑也大多是楼房，要寻觅好书的踪迹，需要一层层地爬楼梯。这在楼房并不普及的中国古代算是一种寓意，告诉求知者，求知之路就是这样层层攀爬，更上层楼。

这个半圆形的书架，其实更像是一座高楼，不但形制高大，给人心理上的感受也绝不是书架可以概括的。突然想到“琼楼玉宇”四个字，我们的先辈充满浪漫的想象力，否则，怎么会有“琼楼”那么传神的名词？

人间瑰宝值得一回回品味

苏宁艺术馆负责人、轮值馆长王永海先生告诉记者，苏宁环球董事长张桂平先生本身就是一位收藏大家，苏宁艺术馆的常设展都是张桂平董事长的独家珍藏。王馆长说，这里收藏的三千多件艺术珍品，都是张桂平参加苏富比、佳士得、保利等知名机构拍卖会一件件拍回来的，作品品质和真实性都有保证。

苏宁艺术馆藏品以字画为主，最早的作品出自于唐人之手，宋、元、明、清一应俱全，特别是明清两代，历史上有名的画派和代表人物的作品几乎都可以在艺术馆藏品中找到，这些藏品组成了苏宁艺术馆的常设展览。

5楼的陈列是明清以前的作品。1000多年前的《唐人写经》，展现了最经典的“经生体”，端正的小楷，字字严谨，笔笔到位，端庄秀雅，笔意灵动，常有字画与书法爱好者多次盘桓久久不走。

南宋陈容的《戏珠龙图》可算是精品中的精品。陈容于中国美术史上占有重要一席，他号“所翁”，擅画龙，“所翁龙”成为后人画龙的典范，备受国人特别是明清以来画家们的追捧。甚至在日本，几百年来凡有龙图案的画绝大部分仿效陈容。日本著名画家小泉淳作曾由衷地评价道：陈容的龙富有魅力，像真的一样活泼跳动，只有天才才会画出这样的画。陈容画龙，不拘法度，泼墨成云，喷水成雾。酒醉之余，脱下头巾蘸墨涂鸦，再用笔勾描完成。他的《墨龙图》为故宫博物院收藏。

行走在展厅中，仿佛走进了艺术宝库，转过一面展柜，便有新的惊喜。宋朝夏圭的《山庄暮雪图》具有文人画的全部特征，特别是“藏名”的手法，更为我们展示了为皇室作画的规则和特点；元朝吴镇的《野竹图》笔力清奇，字画俱佳。

文人画在明代发展到了一个高峰，作为吴门画派的领军者，文征明的作品笔法娴熟，线条繁密而空灵、缜密而松秀；设色则清秀明丽，润泽淡雅；尤其是将诗书画印完美地结合在同一画面上，形成了文人画的基本画风，《秋山论道》就是他的代表作品。他与吴门画派创始人、老师沈周合作的《钓雪书画合璧》更是难得一见的经典。

一路走去，董其昌的画作《仿巨然山水》、书法《仿颜鲁公唐人七古卷》等巨作，八大山人、石涛等人物作品都让人应接不暇。

4楼以明清作品为主。“金陵画派”“扬州画派”等曾经风云一时的大画家都有展示。郑板桥的字画在艺术馆中就有好几幅，《华封三祝》就是其中比较出色的一幅，郑板桥所作《华封三祝》传世不止一幅，而苏宁艺术馆珍藏的这一幅笔力遒劲，构图成熟，字画相得益彰，明显是画家的成熟期作品。

至于近代，林风眠、张大千、徐悲鸿、李可染……

还有2楼的青铜器、象牙、沉香……

那么多大师的画和艺术精品，不要说细细品，走马观花也要大半天时间呢。难怪有些专业观众会一次次地来，一待就是一天。

文化传承借力元宇宙通路

中国古代艺术是一座宝库，也是中华文化得以承载、赖以流传的载体。除了建造一座“琼楼”将这些艺术精品保护起来、展览出来，苏宁艺术馆也在思考，如何建造更加宏大的、能够覆盖更多群体的“琼楼”，让更多的人从中国传统文化中汲取艺术修养和文化自信。元宇宙成为他们尝试的一条路径。

今年上半年，疫情限制了人们走出家门观展的脚步。苏宁艺术馆经精心筹划，决定为爱好艺术的观众提供一份元宇宙大餐。王馆长告诉记者，为了让更多的爱好者能够参与，他们选择了林风眠的两幅画作来做数字艺术藏品，让优秀的中国传统文化通过元宇宙的路径走向更多的年轻人。

选择林风眠先生的画，是因为他的画作在人物和景物造型上更加接近现代年轻人的审美习惯。《瓶花仕女》中的人物，并不像有些传统仕女画那样比例失真，在形体特征和脸部细节上，和当下年轻人的艺术审美基本一致。《嘉陵江畔》中的景色，不夸张地说，如果作为某个游戏作品的室外背景也非常合适。

早年学习西洋画的林风眠，将西方艺术与中国传统艺术相结合，开创了独具特色的林氏风格。在林风眠的画中，山水有着自己的性格，人物也总有些情绪，略带装饰性的人物造型，可以随时从画中走出，成为现代房间里任何一个角落的组成部分。因为有西方艺术的功底，林风眠的画作色彩丰富，层次分明，与现代年轻人的距离非常接近。

4月18日，这两幅数字艺术品上线，两幅作品各1000幅，3秒拍卖完成，7秒完成付款。现代年轻人对中国传统文化的热情超乎想象。而对于苏宁艺术馆来说，这次数字艺术藏品的发售，使得2000人次的年轻人接触到了中国传统文化，其中会有相当一部分人由此了解、接受和喜爱中国传统文化。

除了数字艺术品，苏宁艺术馆还将馆藏佳作制作成动画，南宋陈容的《戏珠龙图》就被制作成了一部动画视频，让陈容笔下的龙按照画家心中所想呼风唤雨；《杭州四季风俗图》也是被制作成动画视频的一幅佳作，人物动起来，画中的生活气息便扑面而来。至今，艺术馆已经完成了7幅作品的动画制作，中国传统文化中的优秀作品正通过他们的努力，以数字化、元宇宙的方式走向年轻人。

为了让更多的观众了解苏宁艺术馆，走进苏宁艺术馆，他们还加入了魔都文艺通票。对于中国书画爱好者来说，用魔都文艺通票逛一次苏宁艺术馆，那简直就是一次值回票价的好事呢。